Street Art – Arte de rua no mercado da arte!

No mercado secundário, o número de obras vendidas dá uma boa indicação da popularidade de um artista. Em nosso ranking dos 10 melhores artistas contemporâneos do mundo por número de obras vendidas no ano passado, encontramos pelo menos quatro artistas do meio do Street Art. O sucesso comercial de Keith Haring, Shepard Fairey, Banksy e Kaws sugere uma clara tendência entre os colecionadores e posiciona a Street Art como um dos sub-segmentos mais dinâmicos do Mercado de Arte Contemporânea de hoje.

Top 20 artistas contemporâneos por número de lotes vendidos

Vibrante e criativo, não elitista e atraente para os meios de comunicação, a Street Art está seduzindo um número crescente de colecionadores. Artistas que são, ou foram, ativos no meio urbano, se adaptaram ao mundo comercial da arte, enquanto o último se adaptou a eles. Seja em objetos ou telas tradicionais, suas obras estão circulando tanto nas redes sociais quanto nas galerias e salas de leilões.

A forte demanda diz respeito a toda uma nova geração de artistas: artistas brasileiros como OSGEMEOS (Otávio e Gustavo Pandolfo) estão crescendo em estatura com um novo recorde em Phillips ($ 310,000, Untitled , 22 novembro 2016, Nova York); O KAWS gera cada vez mais resultados de 6 dígitos, mesmo em Hong Kong (US $ 410 mil para o Seated Companion , 28 de maio de 2017 em Phillips Hong Kong); seu amigo Barry MCGEE obteve mais de US $ 100 mil em França (depois de Nova York e Londres) e Shepard FAIREY (também conhecido como Obey) dobrou seu volume de negócios anual de leilões desde seu envolvimento na campanha eleitoral de Barack Obama em 2012.

Os sucessos comerciais recompensam uma Arte em sintonia com seu tempo, uma Arte cujos os pioneiros, Jean-Michel Basquiat e Keith Haring, eram artistas de graffiti no metrô de Nova York antes de serem adquiridos pelas principais coleções de Arte.

Na verdade, não pode haver discussão sobre Street Art que não menciona Jean-Michel BASQUIAT . O artista contemporâneo de preço mais alto do mundo é também o símbolo da vitalidade criativa de uma era. Sua comitiva, sua evolução no contexto do ambiente empresarial / artístico altamente especulativo de Nova York de 1980 e a brevidade e intensidade de sua vida … todos esses fatores contribuíram para o poder de uma obra que é naturalmente limitada em volume. Antes de morrer de uma overdose aos 27 anos, Basquiat produziu cerca de 800 telas e 1.500 desenhos. Hoje, esses trabalhos estão nas mãos dos principais colecionadores de arte e museus.

Com a demanda excedente de oferta, os preços de suas melhores obras não são tanto pelo valor de mercado intrínseco quanto pela avidez dos compradores mais poderosos do mundo com recursos financeiros quase ilimitados. Somente os coletores mais ricos podem pagar por obras-primas avaliadas em dezenas de milhões. Os museus públicos ocidentais já não têm recursos para comprar essas obras, e isso inclui o MoMA de Nova York que efetivamente perdeu a oportunidade de adquirir Basquiat antes que seus preços aumentassem tanto. Hoje, isso representa uma das principais “lacunas” da instituição.

Hoje, suas obras de arte estão em outras coleções, incluindo a do empresário japonês Yusaku Maezawa, que prepara ativamente a abertura de seu Museu em Chiba. Em 18 de maio de 2017, ele causou um grande alvoroço no mundo da arte ao adquirir uma pintura, Basquiat’s Untitled (1982) na Sotheby’s em Nova York, ele pagou US $ 110,5 milhões por um trabalho que obteve US $ 20,900 em 1984 … o que significa que o trabalho se multiplicou em valor 5,300 vezes em 33 anos. O resultado leva Basquiat ao pequeno clube de artistas cujas obras foram vendidas acima de US $ 100 milhões. Hoje, existem sete artistas neste clube: Picasso, Modigliani, Bacon, Giacometti, Munch, Warhol … e Basquiat, o único artista contemporâneo da lista.

Basquiat é atualmente o “maior” artista contemporâneo no mercado – à frente de todos os outros – com um faturamento anual de US $ 313,5 milhões.

A popularidade da Street Art deve muito a Basquiat, e a BANKSY , cuja carreira abriu um novo capítulo na história da arte há 10 anos. O fenômeno de Banksy permitiu que a Street Art ganhasse popularidade e se impusesse como um dos novos segmentos lucrativos do mercado. Vítima de seu próprio sucesso (incluindo dois resultados de 7 dígitos em 2008), o próprio índice de preços de Banksy sofreu uma correção severa, já que muitos dos seus trabalhos perderam valor desde então. No entanto, enquanto a Banksymania diminuiu consideravelmente nos leilões (o seu volume de negócios anual reduziu para metade desde o seu pico em 2008), o artista continua no olho da mídia. Ele vende grandes quantidades de gravuras (geralmente por algumas centenas de dólares), uma tática que garante sua popularidade

Banksy foi ultrapassado por KAWS , 35º no ranking mundial de artistas contemporâneos em leilão, com um total de US $ 6,2 milhões. Atraindo tanto interesse com suas grandes esculturas (que obtêm regularmente mais de US $ 400.000), assim como suas pequenas estátuas acessíveis por menos de US $ 200 (edição de 1.000), o volume de negócios do leilão de Kaws quase dobrou em dois anos.

De Nova York a Hong Kong, obras de Basquiat, Haring, Banksy, Kaws e JR são apresentadas para venda em feiras de Arte Contemporânea. Mas na França, as casas de leilões Artcurial, Tajan, Aguttes e Leclere estão respondendo à demanda hospedando vendas dedicadas a Arte de Rua. O líder neste campo, Artcurial (que registrou uma proporção de 54% de compradores estrangeiros neste sub-segmento) celebrou 10 anos de vendas especializadas em outubro de 2016 com uma primeira venda em Hong Kong focada em arte de quadrinhos e street art ( de paris para Hong Kong ). A venda incluiu um trabalho do artista de rua  JR ( The Wrinkles of the City – Oeil n ° 10, colagem em madeira, $ 37,000 $). Vencedora do prêmio TED em 2011, o JR é apoiada por Emmanuel Perrotin e foi exibido recentemente na Tate Modern de Londres, na Bienal de Veneza, no museu de fotografia de Amsterdã (FOAM) e no Rencontres d’Arles. Seu trabalho está particularmente na moda e é apreciado pelos colecionadores e pelo público. Seu volume de negócios anual de leilões atingiu US $ 207 mil no ano passado, apenas alguns milhares a menos que os artistas incluídos no ranking mundial Top 500.

Moda ou não, com o apoio de galerias internacionais e a estruturação do mercado de leilões a Street Art é uma forte tendência que envolve uma variedade de artistas urbanos que atendem dos perfis mais modestos até colecionadores ou investidores que estão dispostos a investir grandes somas financeiras na aquisição das obras. Talvez a Street Art seja uma das mais democrática das artes. Uma arte acessível a todos e com ótimos artistas nacionais e internacionais.